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| Miguel Ángel |
Michelangelo Buonarroti (Caprese, 6 de marzo de 1475–Roma, 18 de febrero de 1564), conocido en español como Miguel Ángel, fue un arquitecto, escultor y pintor italiano renacentista, considerado uno de los más grandes artistas de la historia tanto por sus esculturas como por sus pinturas y obra arquitectónica. Desarrolló su labor artística a lo largo de más de setenta años entre Florencia y Roma, que era donde vivían sus grandes mecenas, la familia Médici de Florencia y los diferentes papas romanos.
Fue el primer artista occidental del que se publicaron dos biografías en vida: Le vite de’ più eccellenti pittori, scultori e architettori, de Giorgio Vasari, publicada en 1550 en su primera edición, en la cual fue el único artista vivo incluido, y Vita de Michelangelo Buonarroti, escrita en 1553 por Ascanio Condivi, pintor y discípulo de Miguel Ángel, que recoge los datos facilitados por el mismo Buonarroti. Fue muy admirado por sus contemporáneos, que le llamaban el Divino. Benedetto Varchi, el 12 de febrero de 1560, le envió una carta en nombre de todos los florentinos diciéndole:
… toda esta ciudad desea sumisamente poderos ver y honraros tanto de cerca como de lejos… Vuestra Excelencia nos haría un gran favor si quisiera honrar con su presencia su patria.
Triunfó en todas las artes en las que trabajó, caracterizándose por su perfeccionismo. La escultura, según había declarado, era su predilecta y la primera a la que se dedicó; a continuación, la pintura, casi como una imposición por parte del papa Julio II, y que se concretó en una obra excepcional, la bóveda de la Capilla Sixtina; y ya en sus últimos años, realizó proyectos arquitectónicos. Fue autor de numerosas obras, de las cuales hoy en día se conservan entre 40 y 50 esculturas, 4 pinturas, varias decenas de dibujos y los frescos de la Capilla Sixtina y la Capilla Paulina.
Nació el 6 de marzo de 1475, en Caprese, una villa de la Toscana cerca de Arezzo. Fue el segundo de cinco hijos varones de Ludovico di Leonardo Buonarroti di Simoni y de Francesca di Neri del Miniato di Siena. Su madre murió en 1481, cuando Miguel Ángel contaba con seis años. La familia Buonarroti Simoni vivía en Florencia desde hacía más de trescientos años y habían pertenecido al partido de los güelfos; muchos de ellos habían ocupado cargos públicos.
La decadencia económica empezó con el abuelo del artista, y su padre, que había fracasado en el intento de mantener la posición social de la familia, vivía de trabajos gubernamentales ocasionales, como el de corregidor de Caprese en la época en que nació Miguel Ángel. Regresaron a Florencia, donde vivían de unas pequeñas rentas procedentes de una cantera de mármol y una pequeña finca que tenían en Settignano, pueblo donde Miguel Ángel había vivido durante la larga enfermedad y muerte de su madre; allí quedó al cuidado de la familia de un picapedrero.
El padre le hizo estudiar gramática en Florencia con el maestro Francesco da Urbino. Miguel Ángel quería ser artista, y cuando comunicó a su padre que deseaba seguir el camino del arte, tuvieron muchas discusiones, ya que en aquella época era un oficio poco reconocido. Ludovico di Leonardo consideraba que aquel trabajo no era digno del prestigio de su linaje. Gracias a su firme decisión, y a pesar de su juventud, consiguió convencerlo para que le dejara seguir su gran inclinación artística, que, según Miguel Ángel, le venía ya de la nodriza que había tenido, la mujer de un picapedrero. De ella comentaba: «Juntamente con la leche de mi nodriza mamé también las escarpas y los martillos con los cuales después he esculpido mis figuras».
Mantuvo buenas relaciones familiares a lo largo de toda su vida. Cuando su hermano mayor, Leonardo, se hizo monje dominico en Pisa, asumió la responsabilidad en la dirección de la familia. Tuvo a su cargo el cuidado del patrimonio de los Buonarroti y lo amplió con la compra de casas y terrenos, así como también concertó el matrimonio de sus sobrinos Francesca y Leonardo con buenas familias de Florencia.
Últimos años
Durante los últimos veinte años de su vida, Miguel Ángel se dedicó sobre todo a trabajos de arquitectura: dirigió las obras de la Biblioteca Laurenziana de Florencia y, en Roma, la remodelación de la plaza del Capitolio, la capilla Sforza de Santa María Mayor, la finalización del palacio Farnese y, sobre todo, la finalización de la basílica de San Pedro del Vaticano. De esta época son las últimas esculturas como la Piedad Palestrina o la Piedad Rondanini, así como numerosos dibujos y poesías de inspiración religiosa.
El proyecto de la basílica vaticana, en el que trabajó durante los últimos años de su vida, simplifica el proyecto que concibió Bramante, si bien mantiene la estructura con planta de cruz griega y la gran cúpula. Miguel Ángel creaba espacios, funciones que engloban los elementos principales, sobre todo la cúpula, elemento director del conjunto.
Murió en Roma en 1564, antes de ver acabada su obra, a la edad de ochenta y ocho años, acompañado por su secretario Daniele da Volterra y por su fiel amigo Tommaso Cavalieri; había dejado escrito que deseaba ser enterrado en Florencia. Hizo testamento en presencia de su médico Federigo Donati, «dejando su alma en manos de Dios, su cuerpo a la tierra y sus bienes a los familiares más próximos». Su sobrino Leonardo fue el encargado de cumplir con esta última voluntad del gran artista, y el 10 de marzo de 1564 recibió sepultura en la sacristía de la iglesia de la Santa Croce; el monumento funerario fue diseñado por Giorgio Vasari en 1570. El 14 de julio se celebró un funeral solemne; fue Vasari quien describió estos funerales, donde participaron, además de él mismo, Benvenuto Cellini, Bartolomeo Ammannati y Bronzino.
Obras de Miguel Ángel
David – 1501 – 1504 
Crucifixión – 1492 
Moises – 1513 – 1515 
El esclavo rebelde – 1505 – 1513 
Madonna y el niño – 1501 – 1505 
Ángel de la basílica de Santo Domingo de Bolonia (1495) 
El Baco con un sátiro del Museo del Bargello, en Florencia, (1496-1498) 
El Esclavo moribundo del Museo del Louvre, 
El Cristo de la Minerva de Santa Maria sopra Minerva, en Roma. 
Genio de la victoria
Pieta – 1499 
Virgen de la escalera (1491), primera obra conocida de Miguel Ángel 
El Tondo Taddei, en la Royal Academy of Arts de Londres. 
Parte baja de la sepultura de Julio II en San Pietro in Vincoli, en Roma, con las esculturas Moisés, Raquel y Lía. 
San Gregorio 
San Pio 
San Pedro 
San Pablo 
Madonna (Pitti Tondo) 
Brutus – 1546 – 1550 
Leah . 1545 
Rachel – 1545 
San Petronio – 1494 
San Próculo – 1494 
Tumba de Giuliano de ‘Medici – 1526-33 
Giuliano de ‘Medici – 1526-33 
Noche – 1526-33 
Día – 1526-33 
Tumba de Lorenzo de ‘Medici – 1524-31 
Lorenzo de ‘Medici – 1524-31 
Anochecer y amanecer 
Anochecer – 1524-31 
Amanecer – 1524-31 
Madonna Medici, entre San Cosme y Damián – 1521-31
La Capilla de los Medici (Cappella Medicea) es la capilla que alberga monumentos a los miembros de la familia Medici, en la Nueva Sacristía de la Iglesia de San Lorenzo en Florencia. Los monumentos fúnebres fueron encargados en 1520 por el papa Clemente VII (antes cardenal Giulio de ‘Medici), ejecutados en gran parte por Miguel Ángel entre 1520 y 1534, y completados por los alumnos de Miguel Ángel después de su partida.
Los dos grupos monumentales (para las tumbas de Lorenzo, duque di Urbino y Giuliano, duque de Nemours) están compuestos cada uno por una figura armada sentada en un nicho, con una figura alegórica reclinada a cada lado del sarcófago debajo. Las figuras sentadas, que representan a los dos duques, no se tratan como retratos sino como tipos. Lorenzo, cuyo rostro está sombreado por un casco, personifica al hombre reflexivo; Giuliano, que sostiene la batuta de un comandante del ejército, interpreta al hombre activo. A sus pies se reclinan las figuras de “Noche” y “Día”. “Noche”, una giganta, se retuerce en un sueño inquietante; “Day”, una figura hercúlea, mira con ira por encima del hombro. Igual de imponentes, pero mucho menos violentas, son las dos figuras compañeras reclinadas entre el sueño y el despertar sobre el sarcófago de Lorenzo. La figura masculina se conoce como “
Lorenzo el Magnífico y su hermano Giuliano el Mayor fueron enterrados en la pared de la entrada, y sobre ellos se instaló un grupo de mármol compuesto por una “Virgen y el Niño” y los santos patronos Medici Cosme y Damián. La “Madonna” es una obra de imponente majestad, completamente de la mano de Miguel Ángel; los santos son obra de alumnos según modelos del maestro.
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